มหาวิทยาลัยโตเกียวโซเคอิ
สาขาวิชาการออกแบบกราฟิก
ศาสตราจารย์โทโมยะ อามะ
ถาม คุณสอนคลาสประเภทไหน?
สัมมนาจะเน้นในหัวข้อ “การสื่อสารในกระบวนการออกแบบ”
หลักการนี้ก็คือ "การออกแบบไม่สามารถทำได้โดยคนเพียงคนเดียว" แม้จะดูชัดเจน แต่การออกแบบเกิดจากห่วงโซ่การสื่อสารระหว่างผู้คนจำนวนมากที่แตกต่างกันหากมองดูงานจริง ๆ จะเห็นว่ามีการสนทนากับลูกค้าและมืออาชีพอื่น ๆ เช่น นักวาดภาพประกอบและช่างภาพ นอกจากนั้นก็ยังมีการสนทนากับผู้บริโภคอยู่เสมอ แต่ในงานที่มหาวิทยาลัย การสนทนามากมายที่เกิดขึ้นก่อนหน้านั้นแทบจะไม่เกิดขึ้นเลย เพราะคุณต้องลงมือทำเกือบทุกอย่างด้วยตัวเอง
นี่คือจุดที่แตกต่างจากโลกแห่งความเป็นจริง และฉันเชื่อว่ามันเป็นสิ่งที่ขาดหายไปจากแก่นแท้ของการผลิต ดังนั้นฉันจึงสอนในสัมมนาของฉันเพื่อเติมเต็มช่องว่างนั้น
ถาม: เมื่อเปิดความไวของฟอนต์
ตอนที่ผมซื้อ Mac ในช่วงกลางยุค 90s ก็มีความฝันและจินตนาการเกี่ยวกับคอมพิวเตอร์มากมาย มีการเคลื่อนไหวอิสระมากมาย และเหล่าครีเอเตอร์ก็แลกเปลี่ยนความคิดเห็นเกี่ยวกับการออกแบบกราฟิกและการสร้างฟอนต์ เช่นเดียวกับวิดีโอและ CG
ยกตัวอย่างเช่น มีนิทรรศการชื่อ "Flocke Exhibition" ที่ผู้คนแลกเปลี่ยนผลงานกันบนแผ่นฟล็อปปี้ดิสก์ และสื่อต่างๆ ก็บรรจบกัน ในเวลานั้น อินเทอร์เน็ตก็เข้ามาเป็นตัวเร่งปฏิกิริยา และเราก็สามารถพายเรือออกไปสู่มหาสมุทรแห่งความคิดสร้างสรรค์ต่างๆ ได้
ฉันจึงไปเยี่ยมชมผู้สร้างแบบอักษรต่างๆ และรู้สึกตกใจเมื่อพบว่าผู้คนเลือกตัวอักษรเพื่อแสดงออกถึงตัวตน เช่นเดียวกับที่พวกเขาเลือกเครื่องดนตรีที่จะเล่น!
ฉันคิดว่านี่เป็นกระแสที่ไม่อาจเกิดขึ้นได้หากไม่มีเทคโนโลยีดิจิทัล และฉันเป็นคนประเภทที่สามารถเป็นนักออกแบบได้เพราะ "เทคโนโลยีดิจิทัล" และ "เครือข่าย" (หัวเราะ)
ถาม แบบอักษร Morisawa ที่คุณชอบคืออะไร และทำไม?
ฟอนต์ที่ฉันอยากเอาไปใช้เมื่อไปเกาะร้างคือ "ขนาดกลางโกธิค BBB" เป็นแบบอักษรที่ได้รับความนิยมมากที่สุด และทุกคนต่างก็ชื่นชอบ สามารถใช้ได้ในสถานการณ์ที่ดูดี และยังใช้ในการสื่อสารได้อย่างชัดเจน แม้ว่าจะดูเหมือนเป็นแบบอักษรที่ไม่ระบุชื่อ แต่ผมคิดว่าจริงๆ แล้วมันมีคาแรกเตอร์ที่โดดเด่นมาก
อีกตัวอย่างหนึ่งคือ "เรมินฉันรับผิดชอบงานศิลป์ของแผ่นพับ Reimin แต่ฉันรู้สึกว่ามันเป็นแบบอักษรประเภทหนึ่งที่ยังไม่มีใครเข้าใจถึงศักยภาพอย่างเต็มที่
ผมคิดว่า Reimin เป็นแบบอักษรที่รวบรวมความเชี่ยวชาญและความพยายามทางเทคนิคทั้งหมดของ Morisawa ไว้ด้วยกัน แต่ผมสงสัยว่ากาลเวลาจะตามทันมันหรือยัง กระแสความนิยมของแบบอักษร Mincho แบบเก่าที่ให้ความรู้สึกซาบซึ้งนั้นเกิดขึ้นมานานแล้ว แต่กระแสความนิยมของแบบอักษรสมัยใหม่กลับมีน้อยมาก
Reimin เป็นแบบอักษรที่ผสมผสานฟอนต์สไตล์หมิงที่ชาวญี่ปุ่นใช้กันมาตั้งแต่สมัยโบราณเข้ากับแนวคิดเชิงระบบและรูปแบบการใช้งานที่ทันสมัย แม้จะใช้งานยากเนื่องจากเส้นแนวนอนและคุณสมบัติอื่นๆ ที่ตัดกัน แต่หากใช้ได้ดี ผมคิดว่ามันเป็นแบบอักษรที่ไม่มีใครเทียบได้
ถาม คุณคิดอย่างไรกับนักเรียนที่โรงเรียนนี้?
มีความหลากหลาย
ยกตัวอย่างเช่น ฉันคิดว่าจุดเด่นอย่างหนึ่งของโรงเรียนคือมีนักเรียนรุ่นใหม่จำนวนมากที่เรียนกราฟิกควบคู่ไปกับการเรียนภาพยนตร์ ศิลปะสามมิติ และแฟชั่น มีหลักสูตรสหสาขาวิชามากมาย และโรงเรียนมีขนาดเล็ก ดังนั้นบางทีอาจเป็นเพราะนักเรียนมีเพื่อนที่เรียนสาขาอื่นด้วยฉันคิดว่าเรากำลังก้าวเข้าสู่ยุคที่เราสามารถปรับแต่งความสามารถของตัวเองได้ การเชี่ยวชาญสิ่งใดสิ่งหนึ่งเป็นเรื่องดี แต่การเชี่ยวชาญเพียงอย่างเดียวไม่ได้ทำให้คุณแตกต่าง ฉันคิดว่าสิ่งสำคัญคือการต่อยอดสองสิ่งหรือมากกว่านั้น ซึ่งอาจเป็นสิ่งที่ดูเหมือนไม่ใช่การเรียน เช่น เกมหรือดนตรี และฉันคิดว่าการต่อยอดสิ่งเหล่านี้จะช่วยให้คุณค้นพบเส้นทางใหม่ๆ
ถาม: เมื่อสวิตช์ปิดลง
มันเป็นสวิตช์สลับมากกว่าที่จะเป็นสวิตช์ "เปิด" หรือ "ปิด"
ตัวอย่างเช่น ฉันสลับไปมาระหว่างการเป็นผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์กับครู และฉันก็สลับไปมาระหว่างการเขียนบทความและหนังสือ การสร้างสรรค์งานออกแบบ และการทำดนตรีเป็นงานอดิเรก เหมือนกับการสลับช่องทีวีเก่าๆ นั่นแหละ (หัวเราะ)
ถาม: คุณอยากท้าทายตัวเองด้วยอะไรในอนาคต? คุณสนใจอะไร?
ในฐานะผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ ฉันไม่เพียงแต่ต้องการสร้างสรรค์งานออกแบบเท่านั้น แต่ยังต้องการสร้างระบบที่พิจารณาสิ่งต่างๆ ในวงกว้างมากขึ้น เช่น การขายของและการดึงดูดผู้คน
ภายในกรอบการทำงานที่ผมสร้างขึ้น ผมอยากจะมอบหมายงานออกแบบให้กับนักออกแบบแต่ละคน และปล่อยให้พวกเขารับผิดชอบ ผมอยากทำงานในลักษณะที่แยกประเด็นต่างๆ ออกจากภาพรวม
