
타마 미술 대학 그래픽 디자인과
아베 히로시 선생님
수선 쇼 선생님
다케시타 나오유키 선생님
사가 이치로 선생님
타마 미술 대학의 그래픽 디자인 학과에서1,2학년의 타이포그래피의 기초 수업을 담당되고 있다(사진 왼쪽으로부터) 아베 히로시 선생님, 모리선 마사시 선생님, 다케시타 나오유키 선생님, 사가 이치로 선생님.
오늘은 여기4이름의 선생님에게 이야기를 들었습니다.
Q. 폰트의 감성이 “ON”이 된 순간
사가 선생님
여자 미술 대학의 대학원에 소속하고 나서입니다. 모리 케이 선생님에게 일본문 타입과 타이포그래피의 역사를 가르치게 되고 나서라고 생각합니다.
2004년에 여자미에서 타이포그래피의 심포지엄과 전람회가 있어, 모리 선생님 아래에서 대학원생으로서 설영에 종사했습니다. 그 경험이 결정적 이었어요.
다케시타 선생님
폰트로서 흥미를 가져온 것은, 학생 시절에 타이포그래피의 수업으로 「서체 디자인」의 일이 있다고 듣고 나서입니다. 제가 수업에서 가르친 선생님은 아무것도 보지 않고 흰 종이 위에 들여다보며 명조체의 한자 등을 초안 없이 시연적으로 써 주었습니다.
그 이전부터, 문자에는 흥미가 있어, 경필 등, 쓰는 것을 매우 좋아했습니다. 중학교 때에는 사람의 흉내를 내고 원문자를 「아」로부터 「응」까지 쓴 적도 있었습니다. 그런 일도 있어서, 자신은 이 일을 하기 위해 타마미에 왔다고 생각합니다.
아베 선생님
멋진 에피소드는 특별히 없습니다만 (웃음)
대학생 때 헬무트 슈미트 편찬의 '타이포그래피 투데이'에서 스위스의 1960년대 에밀 루더와 요제프 뮐러=블록맨의 작품을 알고, 여기서 사용되고 있는 서체는 무엇일까라고 생각하고 의식한 것이 처음입니다. 특히 산세리프 서체의 약간의 차이로 이렇게 작품의 인상이 바뀐다고 충격을 받았습니다.
수선생
Mac를 사용하기 시작했을 때, 모리사와는 처음으로 중간 고딕BBB그리고 류민의2서체가있었습니다. 당시는 컴퓨터에 익숙하지 않은 상태에서 작업하고 있었기 때문에, 무언가의 박자에 실수로 문자가 커지는 경우도 있습니다. 그것을 보았을 때, 문자의 형태라고 하는 것은 문자가 커지면 이렇게 되는, 재미있다고 생각했네요.
사식을 할 때는 돈이나 번거로움이 들기 때문에, 문자를 크게 하거나 작게 하는 것은 간단하게는 할 수 없습니다. 큰 문자로 치거나 모니터로 확인할 수 없었습니다. 서체의 형태라고 하는 것은 이렇게 되어 있다고, 의식한 것은 거기서부터군요.
Q. 좋아하는 모리사와 폰트와 그 이유
수선생
좋아하는 모리사와의 서체는고딕MB101,류민L-KO입니다.
처음에는Mac에서2서체 밖에 사용할 수 없어, 지금처럼 자유롭게 사용할 수 있는 시대가 아니었기 때문에, 용서할 수 없다고 하는 느낌이었지요. 사식이라면 더 많은 서체를 선택할 수 있었기 때문에. 그러나 점차 늘어나서 굵은 웨이트의 고딕체인 MB101의 B나 H나 U의 발매는 마음을 기다리고 있었습니다. 지금도 좋아하는 서체입니다.Mac에서 사용할 수있게 된 것은 훌륭합니다.
사가 선생님
볼록판 문구체와중고딕BBB입니다..
볼록판 문구체는 부드럽고 좋아합니다. 한자가 좋다고 생각합니다.
중고딕BBB짤 때 슬랙으로 보이는 히라가나와 가타카나의 균형을 좋아합니다.1문자1문자는 그다지 예쁘지는 않지만, 늘어놓을 때 예쁜 것이 수수께끼네요. (웃음)
잡지 등에서 보았을 때 인상적입니다. 자신이 중고생으로, 제일 잡지를 보고 있었을 무렵의 스리코미가 있겠지요.
아베 선생님
나카고딕 BBB는 스스로도 지금이라도 잘 다룰 수 없다는 의미로 반대로 좋아합니다. 갖추지 않는 것이 특징의 맛이 있고, 어려운 서체군요.
다케시타 선생님
선택할 수 없습니다. 자신이 만든 서체가 아닌 것은 전부 좋다.
도망치고 있는 것이 아니라, 자신이 만든 서체는 조금 부끄럽습니다. (웃음)
몇 년이 지나, 사용되고 있는 것을 보면, 지금이라도 조금 고치는 것이라고 생각해 버립니다. 그 밖에 사람이 만든 것을 보면, 이런 식으로 걸면 좋은 것인지 공부가 되네요.모리사와의 서체는 디지털이 되고 나서 쪽이 퀄리티가 높다고 느끼고 있습니다. 사식 시대에는 필기의 베이스가 남아 있고, 맛이 있지만 정리되지 않은 느낌이 들고, 최근의 서체는, 많은 공정과 많은 사람의 눈을 통해서 제작하고 있다고 하기 때문에, 것에 의합니다만, 새로운 서체는 세련되어 있어도 좋네요.
Q. 선생님으로부터 본 이 학교의 학생은?
사가 선생님
「정직・진지・밝다」 이것이 아닐까요.
이3나중에 캠퍼스가있는 위치와 연결되어 있습니다. 높은 건물이 없고 전망이 좋다. 그런 인상이 있네요.
다케시타 선생님
다른 대학, 미대, 연예대보다 개성이 있습니다. 왜냐하면 학생 수가 많기 때문에, 자신이 다른 사람과 어떻게 다른지를 내놓지 않으면 살아남을 수 없습니다. 「개성적이든」이라고 누군가가 말하고 있는 것은 아니지만, 작품을 만드는 과정에서 싫어도 자신과 마주하지 않으면 안 되므로, 개성을 생각할 기회도 많다고 생각하네요.
수선생
자신감이있을 때와 자신감이 없을 때가 있습니다. 이렇게 우수한데, 왜 이때는 자신이 없어? 그리고 놀랄 수 있습니다. 전체적으로 매우 성실하고 좋은 아이가 많다고 느끼고 있습니다.
아베 선생님
서체 제작의 면에서 말하면, 학생인데 여기까지 만들 수 있는 것에 굉장히 놀랐습니다. 타마미의 학생의 경우, 자신의 특기 분야를 알고 있는 사람이 반드시 많습니까. 「이것은 시간을 걸린다」라든가, 「이 수업은 손을 뽑는다」라든지… 인원수가 많기 때문에 자신이 어디에서 살아가는지, 빠른 단계에서 길을 찾을 것인가라고 느낍니다.
Q. 스위치가 「OFF」가 되는 순간
아베 선생님
목욕을 하고 책을 읽을 때입니다. 뜨겁기 때문에 목욕탕에서 읽을 때는 버릇이없는 서체가 좋습니다.
수선생
하루 종일 일을 생각합니다. 특히 목욕탕에서 욕조에 잠기고 있을 때 아이디어가 떠오릅니다. 어렸을 때부터의 습관으로 반드시 아침에 들어갑니다.
OFF되는 것은 여행에 나올 때입니다. 여행을 떠나면 일을 생각하지 않고 완전히 전환하고 있습니다. 기차를 타고 있을 때나 이동하고 있을 때도 그렇네요. 그렇지만, 그 이외는 매일, 언제 언제라도 일을 생각하고 있습니다.
다케시타 선생님
자고 있을 때일까. 하지만 가끔 꿈에 나올 때도 있어요. 직업병이군요.
영화를 보면서 영화의 자막 문자로이 둥근 고딕은……라고 (웃음)
문자가 없는 세상은 생각할 수 없다. 도망갈 곳이 없네요.
사가 선생님
좋아하는 일을 하고 웃고 있는 시간이군요. 바다 옆에 있을 때 낚시를 할 때일까. 드라이브나 농구 등도 합니다.
Q. 앞으로 도전하고 싶은 것, 관심있는 것
아베 선생님
유럽에서는 그래픽 디자이너이면서 서체 디자이너라는 사람이 늘고있는 것처럼 느낍니다. 자신이 만든 디자인에 자신이 만든 서체를 사용한다. 그러면 그것이 서체 견본이 되어 서체를 사는 사람이 있다.
일본에서는 어떻게 될지 모릅니다만, 개인적으로는, 서체도 디자인도 양쪽 모두 할 수 있다고 하는 사람에게 흥미가 있습니다.
수선생
최근에는 관공서 홈페이지 등에서도웹글꼴이 사용되기 시작했다는 이야기를 듣고 흥미롭게 생각합니다. 지금까지웹의 일이라고 말이 변하지 않는 부분은, 이미지로 해 두면 좋다고 생각하고 있었습니다만,웹폰트를 이용하는 것으로 해소할 수 있는 문제도 있어, 효과적인 방법이라고 느끼고 있습니다.
챌린지하고 싶은 일은, 자신의 범위 밖의 서체를 사용해 일을 하는 것입니다. 평상시는 사용하는 서체가 고정되어, 의외성이 있는 서체를 사용할 수 없기 때문에, 「에ー?」라고 생각하는 것 같은 서체 걸고를 하고 있는 디자이너씨를 보면, 어떤 의미, 부럽다고 생각합니다. 예를 들어, 젊은이에 대한 책이라면, 젊은이에게는 「스즈무시」가 인기이므로, 평상시는 사용하지 않지만, 사용해 보면. 처음부터 결정중에는 하지 않고 여러가지 시험해, 확실히 오는 것을 선택해 가고 싶습니다.
다케시타 선생님
구상중인 서체를 세상에 내는 것입니다.
옛날에는 그런 일은 없었습니다만, 지금은 누가 이 서체를 만들었는지라는 것을 알게 되었습니다. 자신이 서체에 관여하고 있는 이상은, 약간의 책임감 같은, 중압 같은 것을 느낄 수 있습니다.
PC로 확대 축소 등을 자유롭게 할 수 있어, 서체를 구석구석까지 진지하게 볼 수 있게 된 지금은, 어떤 의미, 자신이 맨몸으로 걷고 있는 것 같은 감각입니다. 프리 폰트등도 많이 있고, 그러한 것을 생각하면 점점 손을 빠지지 않는, 제대로 된 것을 세상에 내고 가고 싶습니다.
사가 선생님
오랜 시간에 걸쳐 할 수 있는 일을 하고 싶습니다.
디자인의 역사나 문자의 역사에 대해서나, 지금은 「아트・디자인・크래프트」가 나뉘어 있습니다만, 그것들을 연결해 생각할 수 있게 되고 싶네요.세상에서 새로운 것을 만들어내는 것이 아트로, 아트가 만들어낸 새로운 것을 방향 짓는 것이 디자인. 디자인이 방향을 잡으면 이윽고 경제에 연결되어 경제와 연결되는 것으로 새로운 문화가 즐길 수 있다. 그렇게 하고 있는 동안에, 다른 전환점이 오고 디자인으로부터 경제가 빠져, 그 수공적인 질감 같은 것이 크래프트로서 남는다. 그것을 반복해왔다고 생각합니다. 전부를 나누어 생각하는 것도 좋지만, 그렇다면 기존의 틀 안에서만 생각할 수 없게 되므로, 종합적으로 생각해 가고 싶습니다.
그리고 언젠가 2004년에 체험한 것 같은 전람회 같은 것을 실현할 수 있으면 좋겠다고 생각하고 있습니다.