มหาวิทยาลัยศิลปะทามะ ภาควิชาออกแบบกราฟิก
ศาสตราจารย์ฮิโรชิ อาเบะ
ศาสตราจารย์ทาดาชิ โมริซากิ
ศาสตราจารย์นาโอยูกิ ทาเคชิตะ
ศาสตราจารย์อิจิโร ซากะ

ที่ภาควิชาออกแบบกราฟิก มหาวิทยาลัยศิลปะทามะ1-2(จากซ้ายไปขวาในภาพ) ศาสตราจารย์อาเบะ ฮิโรฟูมิ ศาสตราจารย์โมริซากิ ทาดาชิ ศาสตราจารย์ทาเคชิตะ นาโอยูกิ และศาสตราจารย์ซากะ อิจิโร เป็นผู้รับผิดชอบชั้นเรียนการพิมพ์ขั้นพื้นฐานสำหรับนักศึกษาชั้นปีที่ 1
วันนี้นี้4เราได้พูดคุยกับครูหลายคน

 ถาม: เมื่อเปิดความไวของฟอนต์

ศาสตราจารย์ซากะ

เริ่มต้นเมื่อฉันเข้าเรียนในบัณฑิตวิทยาลัยของมหาวิทยาลัยศิลปะและการออกแบบ Joshibi และเริ่มเรียนรู้เกี่ยวกับประวัติศาสตร์ของตัวอักษรและการพิมพ์ของญี่ปุ่นจากศาสตราจารย์ Mori Kei

ในปี พ.ศ. 2547 มหาวิทยาลัยศิลปะและการออกแบบโจชิบีได้จัดงานสัมมนาและนิทรรศการเกี่ยวกับตัวอักษร โดยผมมีส่วนร่วมในงานนี้ในฐานะนักศึกษาระดับบัณฑิตศึกษาภายใต้การดูแลของศาสตราจารย์โมริ ประสบการณ์ครั้งนั้นสำคัญอย่างยิ่ง

ศาสตราจารย์ทาเคชิตะ

ฉันเริ่มสนใจฟอนต์ครั้งแรกเมื่อได้ยินเรื่องงาน "ออกแบบตัวอักษร" ในชั้นเรียนอักษรศาสตร์สมัยเป็นนักศึกษา คุณครูที่สอนฉันในชั้นเรียนจะสาธิตโดยการวาดเส้นลงบนกระดาษขาวโดยไม่มองอะไรเลย และจะเขียนตัวอักษรคันจิแบบราชวงศ์หมิงโดยไม่ต้องร่าง

ก่อนหน้านั้นฉันสนใจเรื่องตัวอักษรและชอบเขียนด้วยปากกาหัวแข็งมาก ตอนอยู่มัธยมต้น ฉันจะเลียนแบบคนอื่นและเขียนตัวอักษรตั้งแต่ "a" ถึง "n" นั่นเป็นเหตุผลที่ฉันคิดว่าฉันมาที่มหาวิทยาลัยศิลปะทามะเพื่อทำงานนี้

ศาสตราจารย์อาเบะ

ฉันไม่ได้มีตอนไหนที่ดีเป็นพิเศษหรอก (หัวเราะ)

ตอนที่ผมเป็นนักศึกษามหาวิทยาลัย ผมได้เรียนรู้เกี่ยวกับผลงานของนักออกแบบชาวสวิส เอมิล รูเดอร์ และโจเซฟ มุลเลอร์-บร็อคมันน์ ตั้งแต่ช่วงทศวรรษ 1960 ในหนังสือ "Typography Today" ซึ่งเฮลมุต ชมิดท์ เป็นบรรณาธิการ และที่นั่นเองที่ผมได้รู้จักแบบอักษรที่พวกเขาใช้เป็นครั้งแรก ผมประทับใจเป็นอย่างยิ่งว่าความแตกต่างเพียงเล็กน้อยในแบบอักษรซานเซอริฟสามารถเปลี่ยนความรู้สึกของงานเขียนได้มากขนาดนี้

ศาสตราจารย์โมริซากิ

แม็คเมื่อผมเริ่มใช้ Morisawa ผมมีแบบอักษรโกธิคขนาดกลางเป็นอันดับแรกบีบีบีและของรยูมิน2มีแบบอักษรอยู่ตัวหนึ่ง ตอนนั้นผมทำงานโดยที่ไม่คุ้นเคยกับคอมพิวเตอร์ ดังนั้นบางครั้งตัวอักษรก็เลยใหญ่ขึ้นโดยไม่ได้ตั้งใจ พอเห็นแบบนั้น ผมก็คิดว่ามันน่าสนใจที่รูปร่างของตัวอักษรจะกลายเป็นแบบนี้เมื่อมันใหญ่ขึ้น

การเรียงพิมพ์ด้วยภาพถ่ายต้องใช้ทั้งเงินและความพยายาม ทำให้การทำให้ตัวอักษรใหญ่ขึ้นหรือเล็กลงไม่ใช่เรื่องง่าย ฉันไม่เคยพิมพ์ตัวอักษรขนาดใหญ่หรือตรวจสอบบนจอภาพเลย นั่นเป็นช่วงเวลาที่ฉันรู้จักรูปทรงของแบบอักษรเป็นครั้งแรก

ถาม แบบอักษร Morisawa ที่คุณชอบคืออะไร และทำไม?

ศาสตราจารย์โมริซากิ

แบบอักษร Morisawa ที่ฉันชอบคือโกธิคเอ็มบี101-ริวมินแอล-เคโอเป็น.

ตอนแรกแม็คใน2ฉันรับไม่ได้ เพราะเราได้รับอนุญาตให้ใช้เฉพาะฟอนต์บางแบบเท่านั้น และไม่ใช่ยุคที่เราจะใช้ฟอนต์เหล่านั้นได้อย่างอิสระเหมือนสมัยนี้ พอมีโฟโตไทป์เซ็ตติ้ง ก็มีฟอนต์ให้เลือกใช้มากขึ้นเรื่อยๆ อย่างไรก็ตาม จำนวนฟอนต์ก็เพิ่มขึ้นเรื่อยๆ และฉันตั้งตารอการเปิดตัว MB101 B, H และ U ซึ่งเป็นฟอนต์โกธิคแบบหนา ฟอนต์นี้ยังคงเป็นหนึ่งในฟอนต์โปรดของฉันอยู่แม็คดีใจที่ตอนนี้มีแล้ว

ศาสตราจารย์ซากะ

สไตล์ท็อปปันบุงคิวและโกธิคขนาดกลางนี่คือบีบีบี-

ฉันชอบความนุ่มนวลของแบบอักษร Toppan Bunkyu และฉันคิดว่าคันจิก็เยี่ยมยอดมาก

โกธิคขนาดกลางบีบีบีฉันชอบความสมดุลระหว่างฮิรางานะและคาตากานะซึ่งดูเพรียวบางเมื่อนำมารวมกัน1อักขระ1ตัวอักษรอาจจะไม่ได้สวยอะไรมาก แต่พอเรียงกันมันก็ดูสวยดี ซึ่งก็เป็นปริศนาสำหรับฉัน (หัวเราะ)
มันทำให้ฉันประทับใจเวลาเห็นมันในนิตยสาร ฉันเดาว่ามันคงเป็นสิ่งที่ฝังแน่นอยู่ในตัวฉันตอนเรียนมัธยมต้นและมัธยมปลาย และฉันก็ดูนิตยสารบ่อยที่สุด

ศาสตราจารย์อาเบะ

ฉันมักจะใช้ริวมินและโกธิคขนาดเล็กเป็น.

จริงๆ แล้วฉันชอบ Chu Gothic BBB นะ เพราะยังใช้ไม่ค่อยคล่องเท่าไหร่ มันเป็นฟอนต์ที่ยาก มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวที่โดดเด่นด้วยความไม่สม่ำเสมอของมัน

ศาสตราจารย์ทาเคชิตะ

เลือกไม่ได้ค่ะ ชอบฟอนต์ทุกแบบที่ยังไม่ได้สร้างเลย

ไม่ใช่ว่าหนีนะครับ แต่รู้สึกเขินๆ กับฟอนต์ที่ผมสร้างขึ้นนิดหน่อย (หัวเราะ)
พอเห็นว่ามันถูกใช้ไปหลายปีแล้ว ผมก็คิดในใจว่าถ้าผมทำมันตอนนี้ ผมคงซ่อมมันเพิ่มอีกหน่อย พอเห็นคนอื่นทำ ผมก็เรียนรู้ที่จะเขียนมันในแบบของตัวเอง

ผมรู้สึกว่าแบบอักษรของโมริซาวะมีคุณภาพดีขึ้นตั้งแต่เปลี่ยนมาใช้ดิจิทัล แบบอักษรจากยุคการเรียงพิมพ์ด้วยภาพถ่ายยังคงมีพื้นฐานเป็นลายมือ และถึงแม้จะมีลักษณะเฉพาะตัว แต่ก็ให้ความรู้สึกไม่เป็นระเบียบ ในขณะที่แบบอักษรสมัยใหม่ดูเหมือนจะผ่านกระบวนการและสายตาของผู้คนมากมาย ดังนั้นแม้จะขึ้นอยู่กับแบบอักษร แต่แบบอักษรรุ่นใหม่ๆ ก็มีความประณีตและสวยงาม

ถาม คุณคิดอย่างไรกับนักเรียนที่โรงเรียนนี้?

ศาสตราจารย์ซากะ

“ซื่อสัตย์ จริงจัง และร่าเริง” - บางทีอาจจะใช่หรือเปล่า?

นี้3สำหรับฉัน มันเชื่อมโยงกับที่ตั้งของมหาวิทยาลัย ไม่มีตึกสูงๆ และวิวก็สวยมาก นั่นแหละคือความรู้สึกที่ฉันได้รับ

ศาสตราจารย์ทาเคชิตะ

ที่นี่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวมากกว่ามหาวิทยาลัย วิทยาลัยศิลปะ หรือมหาวิทยาลัยศิลปะอื่นๆ เหตุผลก็คือมีนักศึกษาจำนวนมาก คุณจึงไม่สามารถอยู่รอดได้หากไม่แสดงให้เห็นว่าคุณแตกต่างจากคนอื่น ไม่ใช่ว่าใครๆ จะพูดว่า "จงมีเอกลักษณ์" แต่ในกระบวนการสร้างสรรค์ผลงาน คุณต้องเผชิญหน้ากับตัวเอง ไม่ว่าจะชอบหรือไม่ ดังนั้นฉันคิดว่ามีโอกาสมากมายที่จะได้คิดถึงความเป็นตัวของตัวเอง

ศาสตราจารย์โมริซากิ

บางครั้งพวกเขาก็มั่นใจ บางครั้งก็ไม่มั่นใจ บางครั้งฉันก็แปลกใจและคิดว่า "ทำไมบางครั้งพวกเขาถึงไม่มั่นใจขนาดนั้น ในเมื่อพวกเขามีความสามารถมากขนาดนี้" โดยรวมแล้ว ฉันรู้สึกว่านักเรียนหลายคนมีความตั้งใจจริงและประพฤติตัวดี

ศาสตราจารย์อาเบะ

ในแง่ของการสร้างสรรค์ฟอนต์ ฉันทึ่งมากที่พวกเขาสามารถสร้างสรรค์ผลงานได้มากมายขนาดนี้ ทั้งๆ ที่เป็นนักศึกษาอยู่ ฉันมั่นใจว่านักศึกษามหาวิทยาลัยศิลปะทามะหลายคนคงรู้จักความเชี่ยวชาญของตัวเองดี พวกเขาอาจจะบอกว่า "ฉันจะใช้เวลากับเรื่องนี้เยอะ" หรือ "ฉันจะโดดเรียนวิชานี้" ฉันรู้สึกว่าเพราะมีนักศึกษามากมาย พวกเขาจึงค้นพบเส้นทางของตัวเองตั้งแต่เนิ่นๆ เพราะรู้ว่าตัวเองอยากอยู่ที่ไหน

ถาม: เมื่อสวิตช์ปิดลง

ศาสตราจารย์อาเบะ

เวลาผมอ่านหนังสือในอ่างอาบน้ำ อากาศจะร้อน ดังนั้นเวลาผมอ่านหนังสือในอ่างอาบน้ำ ผมจึงชอบแบบตัวอักษรที่ไม่มีลักษณะแปลกๆ

ศาสตราจารย์โมริซากิ

ฉันคิดเรื่องงานทั้งวันเลยค่ะ ไอเดียต่างๆ ผุดขึ้นมา โดยเฉพาะตอนแช่ตัวในอ่างอาบน้ำ เป็นนิสัยที่ติดตัวมาตั้งแต่เด็ก เลยอาบน้ำตอนเช้าทุกวันเลย

ปิดเวลาเดินทางผมจะตัดความคิดเรื่องงานออกไปโดยสิ้นเชิง เหมือนกันเลยเวลาอยู่บนรถไฟหรือเดินทาง แต่นอกจากนั้น ผมก็ยังคิดถึงงานทุกวันเลย

ศาสตราจารย์ทาเคชิตะ

บางทีอาจจะตอนฉันนอนหลับ แต่บางทีมันก็ปรากฏในความฝัน มันเป็นอันตรายจากการทำงาน

เวลาผมดูหนัง ผมสังเกตว่าคำบรรยายเขียนด้วยฟอนต์ Maru Gothic-(หัวเราะ)
ฉันนึกภาพโลกที่ไม่มีการเขียนไม่ออกเลย ไม่มีทางหนี

ศาสตราจารย์ซากะ

ฉันชอบหัวเราะและทำในสิ่งที่ฉันรัก ฉันชอบอยู่ริมทะเล ตกปลา ขับรถ เล่นบาสเกตบอล ฯลฯ

ถาม: คุณอยากท้าทายตัวเองด้วยอะไรในอนาคต? คุณสนใจอะไร?

ศาสตราจารย์อาเบะ

ในยุโรป ดูเหมือนว่าจะมีนักออกแบบกราฟิกที่เป็นนักออกแบบตัวอักษรด้วยเพิ่มขึ้นเรื่อยๆ พวกเขาใช้ตัวอักษรที่ออกแบบเอง แล้วนำมาเป็นตัวอย่างตัวอักษร และบางคนก็ซื้อตัวอักษรเหล่านั้น
ฉันไม่รู้ว่าจะเกิดอะไรขึ้นในญี่ปุ่น แต่โดยส่วนตัวฉันสนใจคนที่สามารถทำทั้งแบบอักษรและการออกแบบได้

ศาสตราจารย์โมริซากิ

ล่าสุดแม้แต่ในเว็บไซต์ของรัฐบาลเว็บไซต์ฉันสนใจที่จะได้ยินว่าแบบอักษรเริ่มถูกนำมาใช้แล้วเว็บไซต์ในงานของฉัน ฉันคิดว่าถ้าคำพูดไม่เปลี่ยน ฉันก็แค่ใช้รูปภาพเว็บไซต์การใช้ฟอนต์สามารถแก้ปัญหาได้บางประการ ดังนั้นผมจึงคิดว่าเป็นวิธีที่มีประสิทธิภาพ

สิ่งหนึ่งที่ฉันอยากท้าทายตัวเองคือการลองใช้ฟอนต์ที่นอกเหนือจากความสามารถของฉัน ปกติฉันมักจะใช้ฟอนต์แบบเดิมๆ และใช้ฟอนต์ที่คาดไม่ถึงไม่ได้ ดังนั้น ฉันรู้สึกอิจฉาเวลาเห็นนักออกแบบใช้ฟอนต์ที่ทำให้ฉันร้องว่า "หา?" ยกตัวอย่างเช่น ถ้าเป็นหนังสือที่เจาะกลุ่มวัยรุ่น Suzumushi ก็เป็นที่นิยมในหมู่วัยรุ่น ถึงแม้ว่าปกติจะไม่ค่อยได้ใช้ฟอนต์นี้เท่าไหร่ แต่ฉันก็อยากลองใช้ดูบ้าง ฉันไม่ได้อยากเลือกฟอนต์แบบใดแบบหนึ่งตั้งแต่แรก แต่อยากลองหลายๆ แบบ แล้วเลือกฟอนต์ที่ใช่

ศาสตราจารย์ทาเคชิตะ

เป้าหมายของฉันคือการนำแบบอักษรที่ฉันกำลังทำอยู่ในปัจจุบันออกไปสู่โลก

ในอดีตไม่เคยเป็นเช่นนี้มาก่อน แต่ตอนนี้ที่ผู้คนรู้แล้วว่าใครเป็นผู้สร้างแบบอักษร ฉันจึงรู้สึกถึงความรับผิดชอบเล็กๆ น้อยๆ และรู้สึกกดดันเล็กน้อย เพราะฉันมีส่วนร่วมในแบบอักษรนั้นด้วย

ตอนนี้เราสามารถซูมเข้าออกได้อย่างอิสระบนคอมพิวเตอร์ และดูรายละเอียดของฟอนต์อย่างละเอียดทุกรายละเอียดแล้ว รู้สึกเหมือนเดินเปลือยกายอยู่เลย มีฟอนต์ฟรีให้เลือกมากมาย พอคิดถึงตรงนี้แล้ว ฉันก็อยากจะทุ่มเทมากขึ้นในการสร้างฟอนต์คุณภาพและเผยแพร่สู่สายตาชาวโลก

ศาสตราจารย์ซากะ

ฉันต้องการทำงานที่ฉันสามารถทำได้ในระยะยาว
ฉันอยากเรียนรู้เกี่ยวกับประวัติศาสตร์ของการออกแบบและประวัติศาสตร์ของตัวอักษร รวมไปถึงวิธีเชื่อมโยงสามสาขา "ศิลปะ การออกแบบ และงานฝีมือ" ซึ่งแยกจากกันในปัจจุบันเข้าด้วยกัน

ศิลปะสร้างสรรค์สิ่งใหม่ๆ ให้กับโลก และการออกแบบก็ชี้นำสิ่งใหม่ๆ ที่ศิลปะสร้างสรรค์ขึ้น เมื่อการออกแบบชี้นำ ในที่สุดศิลปะก็จะเชื่อมโยงกับเศรษฐกิจ และเมื่อเชื่อมโยงกับเศรษฐกิจ วัฒนธรรมใหม่ก็ถือกำเนิดขึ้น เมื่อสิ่งนี้ดำเนินต่อไป จุดเปลี่ยนอีกจุดหนึ่งก็มาถึง เศรษฐกิจก็ถูกแยกออกจากการออกแบบ เหลือไว้เพียงสิ่งที่คล้ายกับพื้นผิวที่ทำด้วยมือ ผมคิดว่าเรื่องนี้ถูกพูดซ้ำแล้วซ้ำเล่า การคิดแยกกันทุกอย่างก็ไม่เป็นไร แต่ถ้าคุณทำแบบนั้น คุณจะคิดได้แค่ในกรอบความคิดที่มีอยู่เดิม ดังนั้นผมจึงอยากคิดอย่างครอบคลุม

ฉันหวังว่าสักวันหนึ่งฉันจะสามารถจัดนิทรรศการเหมือนที่ฉันเคยได้สัมผัสเมื่อปี 2004 ได้